3.展現新的創作手法與美感追求
當傳統戲曲藝術進入現代生活的時空表現領域，展現出的新的藝術創作手法和美學追求，使戲曲舞台呈現出了前所未有的新面貌。波瀾壯闊的新時代和日新月異的新生活，為現代戲的舞台表達提供了源源不絕的藝術滋養。
從視覺呈現而言，不斷出現的新科技推動著舞台裝置與燈光語匯成為亮眼景觀。上海滬劇院的《敦煌女兒》，以一種懸浮籠罩的佈景方式營造出敦煌壁畫神秘壯麗之美；國家京劇院新近推出的《主角》則透過巨大的轉景與轉台，將人中戲、戲中人、戲中戲的情節立體動態屈臣氏藥房
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音樂創作上，現代戲音樂逐步建立起一種整一性音樂結構模式，主題音貫穿手法和典型化音樂創作觀念不斷強化。隨著表演主題的擴容，一些劇種在原有音樂體制的基礎上大膽突破，以適應題材發展帶給音樂創作的挑戰。如湖南花鼓戲《夫子正傳》是根據花鼓小戲《討學錢》改編創作而成，劇中對張夫子命運的展現始終在他與時代雙軌的相依、錯位中進行，音樂創作則以傳統花鼓戲曲調《寧鄉討學錢》為基礎，在曲牌體中運用板腔體發展技法，使花鼓戲音樂充滿了新氣象。
同樣，戲曲的表演與導演語彙也在創作中獲得新賦能。現代戲既不脫離生活真實又保持著戲曲藝術特有的虛擬性美學法則，其中的尺度與空間為戲曲帶來強大的創造性和生命力。
作為與人民同心、與時代同步的戲曲新樣式，現代戲所做的探索與取得的經驗是引領戲曲藝術不斷發展的重要力量，其中對於守正與創新關係的思考和實踐，是現代戲不斷取得新成就的根本所在。同樣，這種帶有探索價值的題材創作也為戲曲的未來發展提出了許多值得思考的問題。例如，在題材表現上，如何將外在戲劇衝突有效轉化為人物內心情感，使之更加符合戲曲藝術的表現規律；在音樂創作上，如何堅守劇種音樂一想就硬
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特色，合理運用現代作曲觀念與技法；在表演追求上，如何將以「四功五法」為核心的傳統表演體系更好融入對現代生活的表現話語之中，這些都需要創作者在已有經驗的基礎上反复摸索，取捨平衡。目前，戲曲藝術需要吸引更多年輕觀眾走進劇場，需要拓展新媒體、新平台的傳播管道，需要關注文旅融合的新業態，這是擺在創作者面前的新問題，也是戲曲藝術長久發展的核心所在。從某種程度上講，對待這些問題的態度決定著戲曲現代戲的命運與走向。
