Rss & SiteMap

藝術論壇 /

藝術文化 藝文論壇 藝術論壇 免費藝術社群 歷史最優久的華人藝術網 台灣藝術 大陸藝術 華人藝術 海棠藝術 藝術 油畫 水彩 陶藝 雕塑 書畫 金石 攝影 藝術 多媒體 世界名畫 複製畫 雕塑 賀卡 石版畫 版畫 藝術愛好者訂購藝術商品的最佳管道 藝術產業者宣傳服務的最佳媒體 藝術創作者展現作品風格的最佳舞台 台灣藝術網 海棠
共1 條記錄, 每頁顯示 10 條, 頁簽: [1]
[瀏覽完整版]

標題:【人民需要這樣的文藝家?】謝芳:青春不老激情永駐

1樓
FDGTR 發表於:2024/4/28 上午 11:10:25

 一次電視訪問中,主持人請謝芳留下墨寶,總結自己的表演生涯。謝芳拿起筆,不假思索,寫下五個字──無私亦無畏。

  無私,把所有心思獻給電影,戲比天大,藝如登高。即使一個背影、一句台詞、一滴眼淚,也要滿懷熱情、全心投入,「時時刻刻沉浸在角色裡,不能有絲毫雜念」;

  無畏,角色不是木偶,表演需要創作。 “我在表演上沒有任何條條框框”,“藝術講究真,自然了、放鬆了,戲就好看了”。

  這是謝芳的表演哲學,也是她對所鍾愛電影的真情告白。

  如今,「青春」代言人謝芳,已是87歲。年華老去,初心猶存。那些銀幕形象、那些英雄角色、那些拍攝往事、液態威而鋼 雙效威而鋼 一想就硬 華佗神丹 三體牛鞭 保羅V8 印度學名藥 cenforce那些表演摸索,依然錒刻在她記憶的電影裡,平實而清晰,雋永而深刻。

  聊起電影《青春之歌》,記憶與情感的閘門瞬間打開了。 《青春之歌》是謝芳的成名作,也是處女作。 1959年年初,為向新中國成立10週年獻禮,北京電影製片廠準備把小說《青春之歌》拍成電影,在全國徵集選拔飾演林道靜的演員。當時,謝芳也曾在武漢歌舞劇院前身中南人民藝術劇院唱歌劇,導演崔嵬曾兼任過院長,對她有印象,便推薦她來試試戲。

  「跟每次接受新任務一樣,我不畏怯,既然是試鏡頭,就有試上和試不上兩種可能。試上咱就演,試不上就回來演歌劇。」她的心態很坦然,沒想過拍電影會帶來什麼改變。

  謝芳至今仍清楚記得那個場景:早春三月,北京依然很冷,她穿著白色短袖旗袍,坐在水銀燈下,周圍一片漆黑,尚未搭上佈景的攝影棚,顯得格外沉寂。她極力克制由天冷和緊張帶來的顫抖,按照自己的理解做著動作…

  等待的過程,漫長而煎熬。用老演員還是讓新人上,各方也在博弈。當導演最後宣布起用新人時,謝芳心裡的石頭才落下。也是這場電影首秀,讓她深刻習得:好電影是怎麼煉成的,好角色是如何培育的,好演員是如何鍛造的。

  海上的風呼嘯著,怒濤撞擊著海岸,一個單薄的身影迎著風朝向海,從兇險的礁石上,縱身一躍,沒世界三大約會強暴藥 GHB FM2 DDK迷姦粉 催情水 日本淑女剋星精華素入海中。這是本片開場的林道靜,也是謝芳最早開拍的重頭戲。她必須從淺水處,涉過沒腰的海水,到一塊礁石上去。為了拍好這組鏡頭,她在海水裡泡了好幾個小時。當鏡頭拍完,換好衣服往回走時,她突然兩腿無力,一下跌倒在地上。

  謝芳體會到,演員不是跑腿的,嘮嗑的,遊玩的,輕輕鬆松,唾手可得,而是苦力工,吃的是苦力飯,幹的也是苦力活。

  無論是夏日裡穿著棉襖在幾千瓦的燈下炙烤,還是深秋初冬之際,穿著單薄衣衫在雨中漫步,謝芳毫無推辭,親自完成,從來不用替身。 “不僅如此,演員還要排除一切幹擾,把情感高度集中於情境之中,按照劇本提示,達到真情實感最高峰。”

  流淚是演員的基本功。鏡頭一推,馬上流眼淚,談何容易。謝芳加倍用心,一場流淚戲,「情緒準備早了不行,晚了也不行。早了,容易枯竭,一遍不如一遍;晚了,工作人員等待時間長,演員就會有負擔,情緒容易澇散」。

  電影中,林道靜和丈夫餘永澤決裂後,丈夫摔門而去,留下林道靜獨自站在窗前,呆立凝神,黯然淚下。拍攝時,導演把全部燈光打開,等待她的情緒。謝芳心想,假如她的愛人不再理她,離她而去,她會怎麼樣呢?想著想著,淚水就流下來了。這也成為電影的經典鏡頭之一。

  1959年10月1日,《青春之歌》在北京公映,反應極為轟動,電影院全部爆滿,許多戲院24小時放映,晝夜不停,觀眾甚至通宵達旦排隊買電影票。

  此後,謝芳又先後主演了謝鐵驪導演的《早春二月》、謝晉導演的《舞台姐妹》,連同《青春之歌》,被觀眾稱為“青春三部曲”,“青春”“知性女性” ,成為謝芳表演的代名詞。

  作品是演員的生命。謝芳記得謝晉導演說過,拍一部電影好比手捧一窩水,自始至終要做到康藥本鋪 春藥 壯陽藥 持久液 增大丸 犀利士 威而鋼 樂威壯 必利吉 必利勁

滴水不漏,如果東灑一點,西灑一點,最後水都漏完了,電影也就砸了。謝芳把它當座右銘,每次表演都如高空舉水,小心翼翼、精益求精。

  1961年,周恩來總理提議評選電影界“新中國人民演員”,最後評出22位,俗稱“二十二大電影明星”,謝芳位列其中。

  謝芳愛電影,愛表演,也創造了很多經典角色,但她並不是科班出身,沒經過任何專業訓練,「我扮演的角色來自生活,衡量角色言行是非標準也在於生活」。

  拿到劇本後,謝芳都會仔細揣摩台詞動作,跟日常生活對照,好的進行渲染,尚好的加以潤色,不合理的,跟導演商量,予以修改。 “台詞要發自人物肺腑,去掉旁枝剩杈,盡可能做到惜字如金,彈無虛發。”

  從生活中來,還要到生活中去。拍攝《舞台姊妹》時,主創團隊專門請教袁雪芬等越劇表演藝人。謝芳發現,戲曲演員經過嚴格訓練,言語彬彬有禮,行走落座皆溫文爾雅。為了找人物感覺,她坐公車時,還仿效過多次…

  謝芳有自己的創作方法論。在她的自傳裡,記錄了許多想法、摸索、感悟,所有來自人生的表演法則——

  “演員在拍攝過程中時刻溫習劇本,做到心中有數,就像樂隊指揮十分熟悉他的譜一樣,知道哪一樂章可以蜻蜓點水,哪一樂章必須全力以赴。”

  「演員收到劇本,好比得到一塊布料,首先將其披掛肩頭,看看花色品種是否順眼,是否符合穿著者的身份、年齡、愛好,然後便是動用刀剪、量體裁衣。”

  “缺乏體驗和表現被稱為形式主義,而沒有表現的體驗,我把它叫作自然主義。如何將體驗和表演天衣無縫地結合在一起,是我們演員一輩子要努力的事情。”

  生活中的謝芳低調樸實、熱情豁達,有事從不藏著掖著。

  導演江平與謝芳是忘年交。許多年前的某一天,他去電影洗印廠門口的小館買便當,忽然發現,謝芳和張目坐在窗邊,一碗炒麵、一盤滷菜、一碟花生米,你一言,我一語,夕陽西斜,透過玻璃窗,把老兩口照得金燦燦。一問才知,那天是謝芳的生日。

  著名電影評論家鍾惦棐曾寫文章說:「謝芳應該寫一本《林道靜歲陷P楫ヲK花》,集中談這三個角色的創造,沒有來自第一手的詳盡之作,中國電影美學的研究就難以深入。

  謝芳看後疑惑:“我還能讓電影美學研究深一點兒?”她轉頭問老伴兒:“啥是美學?”

  「我幫你查《辭海》。」老伴兒起身找書。

  「哦,美學是研究自然界、社會和藝術領域中美的一般規律與原則的科學。」老伴兒指著書說。

  謝芳思忖:“那演員美的原則是啥?”

  沉默片刻。 「我找到答案了。以前叫又紅又專,現在是德藝雙馨,德在藝前。也就是說,不論任何事,首先要看是好還是壞,是否對人民有益。」謝芳滿意地笑了。

共1 條記錄, 每頁顯示 10 條, 頁簽: [1]

arts 回到首頁
Powered By Dvbbs Version 8.1.1
Processed in 0.29688 s, 2 queries.