標題：螢幕上的父母：用克制抵達生活的本質

　《人世間》中周家父母是讓人心頭一顫的角色。在鬧猛的敘事裡，他們不動聲色、不緊不慢，淡化了戲劇張力，調和了烈火烹調油，卻絲毫不顯乏味寡淡，反而以平靜的力量抵達生活的本質，是尋常人家父母會有的樣子。

　　火候恰到好處。在父母類角色的塑造中，這種克制頗為難得。其中固然有老藝術家對錶演的精準拿捏，也有年代劇本身的厚重感對角色的反哺，但尤見功力的是戲劇張力在劇情中的分寸感。分寸感是無需用起伏的劇情過度掌控觀眾的情緒，也不會因生活流的敘事節奏而折損藝術感染力。劇中周家父母的相濡以沫鋪墊在綿密的細節裡，觀眾在不知不覺中代入，習慣了他們的溫情脈脈，以至於到同日離世那場戲，極具戲劇化的情節，卻將觀眾的情緒合乎邏輯地推向頂點。戲劇張力藏在敘事中積蓄起驚濤駭浪的力量，在迸發的一刻，春藥用法 春藥是什麼 春藥使用方法 有效春藥 購買春藥 春藥哪裡買 春藥能給你帶來什麼 春藥用法 春藥製作 使用春藥感覺 春藥推薦 春藥原理 春藥使用案例 春藥心得 春藥效果

足以讓人淚流滿面又回味無窮。

　　當然《人世間》中周家父母的角色任務相對純粹，無需承擔推動劇情的作用，加上年代劇的大歷史框架，人物線的複雜讓戲劇張力有了調節的空間。這些是角色塑造過程中可遇而不可求的客觀條件。無可否認的是，當前家庭劇對百姓生活的描摹大抵是熱氣騰騰的。家庭關係埋伏著種種矛盾和糾葛，透過內因外力，生出種種大悲大喜的情節。日常的瑣碎在戲劇張力的作用下便成了洶湧如濤，父母的角色也塗上濃墨重彩。

　　近年來電視劇貢獻了許多引發社會熱議的「渣爹惡母」：《都挺好》裡的蘇大強、《喬家兒女》中的喬爸、《安家》中的母親潘貴雨、《歡樂頌》中樊勝美的媽媽……他們拖累子女、撒潑打諢、重男輕女，以極端的形象進入觀眾視野。戲劇張力烹調出的雞飛狗跳是收視率的常勝砝碼，他們出道即「頂流」──角色出圈、演員翻紅。但戲劇張力是一把雙面刃。好處是顯而易見的：從角色任務上說，他們推動劇情，觸發其他角色充分展現人物性格；從角色意義上講，他們赤裸裸地勾畫出原生家庭中的晦暗面，將對家庭關係的討論延伸到更現實更廣闊的深度和維度；從演繹上講，演員多是“老戲骨”，倪大紅對蘇大強的演繹堪稱國產劇同類角色的天花板。但壞處也已經隱隱若現：「流量密碼」招致同質化角色的複刻，極端的「套路」開始被濫用，大同小異的屈臣氏春藥館 春藥館 春藥 屈臣氏春藥 催情水 男性催情 男性催情專區 昏睡迷藥專區 外用催迷專區 催情媚藥專區 GB春藥系列專區 熱銷春藥推薦 催情藥 迷藥 催情噴霧 迷情噴霧 安眠春藥用法 春藥是什麼 春藥使用方法 有效春藥 購買春藥 春藥哪裡買 春藥能給你帶來什麼 春藥用法 春藥製作 使用春藥感覺 春藥推薦 春藥原理 春藥使用案例 春藥心得 春藥效果藥 fm2 乖乖水 DDK迷昏粉 催情水

矛盾讓觀眾感到審美疲勞。需要意識到的是，父母形象從無私奉獻默默付出的大善走向自私自利，咄咄逼人的大惡都是對角色塑造的標籤化。而大善大惡這兩種人物性格都是以戲劇張力為托底，透過強情節吸引觀眾的角色固然可以收割一時的紅利，但因易於模仿，也相對難以成為永恆的經典。

　　快一步、慢一拍都是人生。

　　日本導演是枝裕和鏡頭下的家長短就與戲劇性緣分頗淺。他無意在一段家庭關係中製造更多的衝突和糾葛，無意用戲劇衝突推動劇情，他的高明在於對細節的巧妙設定。在《步履不停》裡，一向樂觀的母親魔怔般地用雙手去攏一隻飛進家裡的黃色蝴蝶，“冬天沒有死亡的蝴蝶，在來年就會變成黃色”，她相信這是因為救人在大海溺亡的長子──縱然他已死去十多年，母親心中的傷痛依然沒有撫平。睹物思人是生活的本真，這一幕，沒有太強的戲劇性卻讓人泫然淚下。當然淡化戲劇性不是放棄戲劇張力，《如父如子》中兩家孩子出生時在醫院被抱錯，《比海更深》中落魄的小說家事業慘淡，遭家人嫌棄，還默默跟?妻兒……戲劇張力以一種內斂的方式藏在故事中。靜水流深，是枝裕和用這種方式克制了過於激烈的場景帶給觀眾的視覺衝擊，家庭的羈絆讓觀眾溫情脈脈，對於電影中那些底層邊緣的、不成器的人物恨不起來。

　　恨不起來，這是一種高級的情感。真實的世界少有大善大惡之人，多的是有缺陷的平凡人。父母也是這些平凡人，有弱點、有情感羈絆，在角色塑造的過程中，如何帶給我們不同層面的治愈，或許是這類角色可以有的可能性。